“何导,电影大家看完了,我个人觉得很好看。它既有喜剧片的幽默,也有对社会现象的探讨,能为我们讲讲这个故事的创作经历吗?”
经玮问道。
“啊,这个……,这得去问编剧田羽生,可惜他今天不在这。不过,创作经历我不知道,但要说这个电影怎么来的,我倒是可以说一说的……”
于是何方把如何认识田羽生,如何买下剧本的事给说了一遍。
“也就是说何导的这个剧本就是就拍了,没有进行二次创作吗?”
“没有,为什么要进行二次创作?这个剧本很成熟了。四段式结构很稳定,人物弧线很完整,主题明确,故事贴近生活。这样的剧本当初我看到后很震惊,这是一个标准的好莱坞式的商业剧本。”
“创作,那是因为你觉得这个剧本有问题,或者说是有更比剧本更好的表达才创作,但这是个很完整的剧本,所以,我没有理由去二次创作。”
“我不知道导演要对一个成熟的剧本进行二次创作的意义在哪?仅仅表现导演的权威?还是说表现导演的才华?但事实上人家本来在剧本主题、结构、人物、情节、节奏、商业等各方面都相对较完善了,再横插一手那不是破坏了原有稳固的结构了吗?这不是创作,这是破坏啊。”
”
我觉得导演动不动对剧本乱改这一点很不好,有些导演就是爱乱改剧本,我听说在国内的剧组很流行‘飞页’,这是一个很破坏故事的行为。”
何方解释道。
“飞页?什么是飞页?”
经玮好奇的问道。
“我也不是很清楚,但我听说在有的剧组,导演会带一个跟组编剧,然后导演突然有了什么灵感了,他就会重新改剧本,突然在原有的剧本中插入一页新的剧情,这就叫飞来的页码。”
“飞页就是电影或电视剧边拍导演要求编剧边改的产物,这些改动有些是导演自己的创作,有些是为某些演员加的戏,有些是满足投资人或广告方的要求等。等电影或电视剧一拍完,原来的剧本已经被改得面目全非了。”
“听说有些影视剧的原著作者不止一次站出来骂人了,就是因为片方给他们看的剧本与拍完的不一致。我觉得这是一个非常大的陋习,不要说在好莱坞,就说在欧洲人家搞作者电影也不会这么拍。”
“所以,一些影视投资人一定要注意了,对于习惯这么操作的影视创作团队,一定不能投,投了就是打水漂,因为最后出来的故事肯定是千苍百孔的,连个完整的故事都不会有。那就更不要谈什么票房与收视率了,这样的投资只会亏本。”
“当然,也不是没有特殊案例,好多的经典电影都是临时改出来的。像周星驰的一些电影,像王家卫的一些电影,甚至像姜文老师的一些电影,他们都喜欢临时改剧本。但是,并不是每个临时改剧本的导演都能成功的,其中失败率为99%。”
这个在十几年后路人皆知的事情,在这个年代就像行业的秘密一样,外人不得知。
就算有些知道的也会觉得这是应该的,这就是创作,他们根本不觉得这些问题在哪。
何方倒是说的爽快,至于他说的话会不会引起业内一些人的不满他不管了,虽然他不想得罪人,但也没必要做一个老好人。
“所以好莱坞的导演是不会在拍摄中途改剧本的?”
经玮问道。
“一般不会,当然也有极特殊的情况会改。一个剧本在未拍摄之前,那就是经过了投资人、制片方、主创、演员们共同认可的,导演只是在这个剧本的基础上如何更完美的去影像化,可视化。”
“当然,导演如果有对剧本的创作想法,可以在未开拍之前把自己的想法提出来,最后通过讨论大家认可后在开拍前改完。”
“一般情况下,按照制片流程是不允许在拍摄过程中改剧本的。如果是这样,那一切就会变得不可控了。质量不可控,进度不可控,成本不可控,甚至签约的演员档期都不可控,这样的项目展方向很危险的。”
何方侃侃而谈,但是台上台下的人神情都变得古怪,因为何方说这样的话会得罪一大批人的,这是破坏既定规则的话语。
不要说那些小导演的了,就是大导演谁不在片场改剧本?
比如陈凯歌与姜文,这都是有名的片场改剧本的主,只是陈凯歌越改越烂,姜文虽不说边改边好,但至少会改出点特色。
比如姜文的《让子弹飞》,周润就曾抱怨,在片场拍的跟给他的剧本不一致,而且每天都不一样。
所以,何方这话一说,这不是得罪人嘛。那些小导演哪个不现场改剧本?特别是电视剧组改得更凶,正如何方所说会带一个跟组编剧,边拍边改。
现在何方公开提倡投资人不要投资这样的影视剧,这……
“所以,何导你的电影能保证质量就是因为有不会乱改剧本的原因吗?”
经玮也是有点兴奋的,她也喜欢听这种揭黑料的事。
“当然,我跟卡梅隆拍片,人家这么大的导演也没有说什么现场大肆修改剧本,就是改一句台词都要经过演员、制片人等多数人的同意。在片场,卡梅隆每天忙的就是如何使影像效果更完美,从来没有说明天要拍的戏剧本该怎么改。”